sábado, 26 de mayo de 2012

Los muertos olvidados



"Traigo el mar en un dedal"

La rosa de oro
No se marchita
Ni tiene aroma
El cielo ajeno
Que te envenena
Ya no es azul
Traigo el mar en un dedal
Y tu rostro es la noticia
Mis utopías
Tienen el sello
De tu caricia
Si la memoria
No cuenta cosas
Maravillosas
Y si el hastío
Cubre la noche
De desamor
Si amanece la verdad
Con su gallo agradecido
Mis fantasías
Inventan leyes 
Contra tu olvido
Si mi flojera 
Tiene el delirio
De ser valiente
Y tu cordura
Sabe mezclarse
Con el placer
Traigo el mar en un dedal
Y tu rostro es mi amuleto
Con nadie hablo
De tus perdones
Guardo el secreto

MARIO BENEDETTI


¿Cómo podríamos ser capaces de olvidar a nuestros muertos? A veces me pregunto ¿cómo somos capaces aún de olvidar a nuestros vivos? Y sin embargo sucede, sin pena y sin razón... ¿Será una defensa del corazón? ¿Será un postigo al dolor simplemente? El hacer caso omiso a lo sucedido hasta el punto infinito de convencernos de que algo realmente no sucedió.

¿Los muertos están perdidos, olvidados o atrapados? El olvido está lleno de memoria dijo Mario Benedetti... Me cuesta olvidar lo que no quiero recordar, me cuesta recordar lo que pretendo olvidar y en qué lugar los ponemos y nos ponemos, en qué lugar de nuestro cuerpo la esencia de una persona de hace ausente si cada instante que compartimos queda impregnado en nuestra memoria…

"Los muertos olvidados" es una nueva puesta de Jeremy Vagabundo, este director colombiano que nos tiene acostumbrados no sólo a buenas piezas teatrales sino a la increíble combinación del teatro, el cine, la danza, la música y con dramaturgias que rozan el nivel de poesía de cualquiera de los grandes. 
Esta historia es fuerte, poética, bellamente interpretada por actrices que a través de la plasticidad de sus cuerpos nos cuentan sobre el olvido y la memoria. Y cada uno hará su  asociación libre sobre sus propias pérdidas, las personales, las de una sociedad entera. 
Acompañando cada acto con la maravillosa composición musical de Martín Nuevo quien hace años colabora con La Petisa Babilonia en sus espectáculos junto y la dulce y potente voz de la siempre ascendente Ailén Acosta.
Queda sólo un domingo, sólo una función más antes de que emprendan un nuevo viaje hacia otros países latinoamericanos. Los invito y recomiendo. 
El olvido está lleno de memoria.

Winona.

http://www.youtube.com/watch?v=mR-ZLm3dbEw&feature=fvsr

“Los muertos olvidados” de Jeremy Vagabundo
Puerta Roja – Lavalle 3636 – Capital Federal
Domingos 20hs –
www.lapetisa.tk






miércoles, 11 de abril de 2012

La teoría de la mariposa




Una comedia hilarante de principio a fin en donde el ritmo va subiendo como va subiendo la agitación si escalamos una montaña. Una comedia de enredos donde la gracia roza lo trágico a cada instante.
Siempre hay dos formas de contar un mismo hecho; podemos reírnos o llorar con él. Siempre hay más de una versión para una situación. La mariposa vuela como si llevara y trajera información a cada uno de los personajes.
Y en esta comedia que va in crescendo todo el tiempo me da la sensación de que las historias podrían contarse tanto en versión normal, cámara rápida o cámara lenta con música de Chopin de fondo como escucho yo ahora mientras escribo mi relato.
El amor y sus vuelteretas, la búsqueda de la felicidad a través de los años, la novedad, lo innombrable, la vergüenza y la soledad aparecen en esta comedia de Eduardo Grilli donde principalmente nos vamos a divertir y luego, bastante tiempo más tarde nos quedaremos pensando en cuántas de las situaciones nos vemos reflejados.
Una platea femenina que aplaude y goza y ríe. Una platea masculina que sonríe viéndose ¿identificada? ¿Los hombres son todos iguales? Se escucha decir por ahí.
“La teoría de la mariposa”. Un hombre, una mujer, dos amantes, un padre y una sucesión de situaciones que llevan al desborde.
Resalto las actuaciones de Marcela Groppa y Candela Reynoso, quienes saben muy bien no sólo manejar los momentos, los tonos, el espacio y la adaptación en una sala como el Espacio Colette que conlleva sus problemas de acústica, sino que componen sus personajes de una forma muy verosímil y se nota la química sobre escena. El resto del elenco acompaña.
El efecto del caos… o la teoría de la mariposa… o al revés. Da igual, podemos ir a verla un domingo por la tarde, recorrer luego el Paseo La Plaza y reírnos de viejos o nuevos amores al son de una canción de Super tramp.

"La teoría de la mariposa"

Domingos 19hs - Espacio Colette

Paseo La Plaza - Av. Corrientes 1660

www.espaciocolette.com.ar

(Mi) Gael




Crecés tan rápido. Sin darme tiempo a darme cuenta. Sin oportunidad de congelar el momento. Te amo tanto, tanto que sos parte de mi piel, de mis entrañas y sé que estás más grande y que te ahogo con mis mimos y es por eso que cuando solito venís a mí, cuando me llamás o me gritás "máaa, te quiero", muero de amor como la primera vez que te tuve entre mis brazos y te vi tan chiquito e indefenso.
Me cambiaste la vida, para siempre, para bien, me hiciste ser, me completaste de mil formas y la locura que implica este lazo que vos y yo tenemos la repetiría una y mil veces más a lo largo de mil vidas si fuera necesario.
Hace cinco años te despediste de mi cuerpo para formar tu mundo... y espero siempre sepas celebrarlo como lo has hecho hasta ahora, con una inmensa sonrisa y ese par de ojos gigantes que me iluminan la vida.
Felices 5 años, (mi) Gael.

domingo, 19 de febrero de 2012

El casting




¿Cuántas veces el actor pone su mejor cara, su mejor sonrisa, su mejor humor cuando en realidad la procesión que va por dentro es totalmente distinta? ¿Cuánto hay de realidad en lo que mostramos ser y cuánto de ficción, de teatralidad? ¿Estaremos verdaderamente todo el tiempo actuando?

“El casting” es una paradoja de lo que el actor vive a lo largo de su carrera. De los sentimientos que realmente afloran ante las conquistas y las desilusiones, la espera de “el llamado”, de lo que el resto de la gente cree que es ser actor, de las luces y las sombras de la profesión, a mi entender, más maravillosa del mundo.

Hace poco conversando con el protagonista de la obra, Luciano Casaux, me dijo: “el verdadero trabajo del actor es buscar trabajo, lo demás, cuando lo tenemos, es puro placer”. Y es verdad, actuar en sí es maravilloso, excitante. La búsqueda del trabajo es fastidiosa, el envío de “material” a todos lados y el tan nombrado casting con que se elige a quienes representarán un papel.

Con una puesta sencilla pero exquisitamente lograda a través de la conjunción del espacio, de la música y la utilización de pocos elementos bien distribuidos.
Si bien al principio de la obra sentí que los códigos de los actores iban por carriles diferentes, luego claramente se unen para empaparnos de esta historia tan conocida para quienes transitamos este medio y tan profundamente nueva para quienes no viven dentro de esta profesión.

Luciano se luce en su papel, quedándole pintado el traje de actor debido a su amplia trayectoria, con más de 20 años de experiencia como actor, autor, profesor. Y aplaudo al director Sebastián Kirszner por el “casting” de los otros actores quienes completan maravillosamente este elenco. Ella, Alejandra Marina Alvarez, es graciosa, simpática, gestual. Él, Daniel Gamad Hamed, es un mundo de sensaciones en su voz callada que se robó casi mi total atención durante la hora que dura el espectáculo.

Winona.

“EL CASTING” de Sebastián Kirszner
El Fino Espacio Escénico www.teatroelfino.com
Paraná 673 – 1º piso – 4372-2428
Viernes y Sábados 21hs

domingo, 29 de enero de 2012

Feliz 2012




Un libro lleno de hojas en blanco. 2012.
Tras un cierre maravilloso de un año de mucho crecimiento en lo vocacional, en lo artístico, viene el “¿y ahora qué?”
Con la experiencia conocida de llenarme de cosas y actividades; si bien creo en el hacer y hacer, decidí detenerme un momento en medio de esa vorágine y observar alrededor.
Vivimos corriendo, a veces sin saber hacia dónde, otras teniendo clarísimo el objetivo, pero cuánto cuesta parar.
Decidí proyectar pero en estado de quietud. Me senté a mirar a mi alrededor y de repente algo muy loco sucedió. Yo, que vivo corriendo, me encontré detenida, no en mis deseos ni en mis objetivos sino en el tiempo, deteniendo el apuro…
De repente las cosas vinieron hacia mí. Los proyectos, las propuestas, las personas y sonreí al sentir que era lo que más deseaba pero por única vez no se me había ido la vida en ello.
Un libro lleno de hojas en blanco. 2012.
Y decidí empezar el año tratando de ser más receptiva. De escuchar más y hablar menos (aunque arranqué con mi programa de radio propio y esto podría sonar paradójico). De compartir con el otro sin pretender más, sin saber qué o hacia dónde. Simplemente estar abierta a los encuentros de la vida y disfrutar lo que cada ser humano tiene para dar; y en ese intercambio el goce de lo aprendido.
Me propuse que el dolor duela menos, que los fracasos sean éxitos que solo comprenderé en un futuro. Decidí estar agradecida siempre, cada día, cada mañana en que amanezco con vida. Porque esto es una aventura y lo bueno es bueno y lo malo servirá para aprender.
Quiero integrar y dar, aprender a compartir y disfrutar. Abrirme camino junto al que se quiera sumar a mi aventura.
Un libro nuevo lleno de hojas en blanco. Feliz 2012.
Un muy buen año les deseo. ¡Nos cruzamos por ahí, por la vida!

Winona.

lunes, 12 de diciembre de 2011

Movida Teatral de las dos orillas






Organizar un evento no es fácil. Convocar personalidades para celebrar un hecho artístico menos aún. Lograr que la gente se movilice por motus propio y generar así un ida y vuelta entre espectadores / alumnos y realizadores /maestros no es para nada una tarea simple.
La Movida Teatral de las Dos Orillas en su edición 2011 logró esto y mucho más. Con la calidez de sus organizadores, con la buena onda de los artistas que se van cruzando, compartiendo, aportando.
Siempre es un placer, siempre. Desde aquel 2009 en donde conocí este maravilloso encuentro no han dejado de crecer y en esta oportunidad no se dejó de hablar de una futura presentación en el país vecino de Chile y hasta en Uruguay también. Contando siempre con personalidades de lujo tanto propias de nuestro país como extranjeras, lo que le otorga un aporte extra al proyecto con artistas de una talla inexplicable y de no fácil acceso para el común de los mortales.
Recordemos que el encuentro se realiza una vez al año, que las sedes van variando y que siempre pero siempre se realizó en forma gratuita, lo cual lo hace más válido aún.
Tuvimos la oportunidad de conversar con Graciela Nicola, directora general del proyecto. Como artista egresada del Teatro Colón, su formación proviene del ballet. Luego de bailar durante años, en la década del ochenta comienza a explorar el teatro-danza. Creadora de muchas obras coreográficas incursiona luego en la comedia musical, ya promediando los noventa. Finalmente llega al teatro de texto, al que se encuentra dirigiendo en la actualidad.

• ¿Qué es lo que te impacta, te motiva, te lleva año tras año a realizar este maravillo encuentro de artistas que es LA MOVIDA TEATRAL DE LAS DOS ORILLAS?

Al haber atravesado por distintas áreas, me motiva el poder abrir un amplio abanico de trabajos y técnicas distintas por donde el actor puede llegar al personaje. A mi criterio el camino es fecundo y hay mucho para explorar en el movimiento, manejo de la máscara corporal, la voz, el espacio, la coordinación, la musicalidad de cada texto, como abordar los distintos géneros y por sobre todo, ofrecer capacitación de primer nivel a todo el que quiera y no sólo a quien pueda.

• ¿Cómo nació y dónde?

LA MOVIDA se fue dando. En 2007 (con la mayoría del grupo de actores que hoy integran el elenco) estábamos haciendo un ciclo junto con otros directores en la sala Muiño del Teatro General San Martín y en el Paseo La Plaza nos invitan a repetir este ciclo. La Seccretaría de Cultura de Colonia, Uruguay y yo propusimos fusionarnos en una de las obras bajo mi dirección. Con algunos actores uruguayos pensamos en dictar talleres para intercambiar modos de trabajo (yo dicté en esa oportunidad técnicas del movimiento) y la experiencia resultó altamente positiva. Al regreso nos pusimos a trabajar con Raúl Kersenbaun (cofundador del movimiento)y Camila Mancinelli, actualmente coordinadora general para repetir esta experiencia en Bs As pero de modo más organizado. Registramos el formato y nombre, buscamos sede, convocamos a Marzal, que fue el primer docente en prenderse al proyecto y así arrancamos formalmente con la "MOVIDA TEATRAL DE LAS DOS ORILLAS". En este primer evento viajaron 18 uruguayos para representar sus obras y participaron 1700 personas durante los seis días. Fue toda una sorpresa. Así fuimos creciendo, recibiendo reconocimientos como decretos de INTERÉS CULTURAL y auspicios gubernamentales. En las distintas ediciones hemos tenido ayuda de PROTEATRO e INTEATRO, como del municipio de San Isidro y la embajada del Uruguay, ya que el actual embajador,se ha interesado por el proyecto desde que tomó conocimiento del mismo y gracias a su gestión es que dentro de unos días haremos el primer intercambio con sede en Santiago de Chile.

• ¿Cuál es el crecimiento que ven en cada emisión? ¿Cómo es la elección de los participantes o la convocatoria?

En cuanto a la elección del cronograma, la hago cada año tratando de conservar algunas disciplinas y maestros con los cuales ya se viene trabajando e incorporar algo distinto cada vez. Cuido mucho el nivel docente y la calidad humana de todo el que interviene en LA MOVIDA. Mi grupo y yo queremos que sea una semana para descubrir cosas nuevas y que todos puedan explorar el mundo del teatro que tan sanador resulta. Como mucha gente que ha participado dice: "es una semana para llevar en el corazón".
En cuanto a las obras, siempre invitamos a los docentes que a su vez son actores o directores, caso de Walter Acosta (Uruguay) o Edda Diaz que el año pasado además de dictar el taller de humor presentó "MI REINA AMORCITO CORAZÒN". Reservamos al menos dos noches para el elenco de LA MOVIDA, que ya ha logrado ser "mixto", hay argentinos y uruguayos, actores, bailarines. cantantes y mùsicos, muy talentosos todos ellos. Este año fueron dirigidos por Gusmán, Marzal y por mí.

Algunas palabras que nos regaló la talentosa actriz Edda Díaz quien dictó su taller de humor en LA MOVIDA.

“Mi participación estuvo llena de alegría. Estuvo muy concurrida y fue todo un éxito. Gracias a la movida me conecté con gente maravillosa tanto del público como alumnos y también con la gente de cultura de San Isidro.
Como segundo año consecutivo que participo les puedo decir que LA MOVIDA es un hermoso ejercicio de conocimiento mutuo y crecimiento, para mi es única".

Fueron de la partida también la actriz y productora Martina Guzmán y el talentoso directo de cine Pablo Trapero; ambos participaron de una charla conferencia donde no sólo se entregaron cálidamente a las preguntas del público, de los actores y realizadores presentes sino que detallaron formas de trabajo, experiencias personales vividas durante los rodajes. Fue una tarde muy agradable donde tuve el gusto de compartir junto a colegas de un intercambio productivo y maravilloso.

Winona.

domingo, 4 de diciembre de 2011

ARTE DIXIT 21




Martín Córdoba
30 años
Actor
http://facebook.com/yomartincordoba
www.wix.com/elrelampago/compania


Primera vez frente al público: Si mal no recuerdo tenía 7 años y baile junto a mi hermana Lambada.
Libro favorito: Mi planta de naranja lima y Vamos a calentar el sol.
Hobby: Creo que no tengo.
Mejor cualidad: Siempre una sonrisa.
Humor en la mañana: Depende donde y con quien esté. Pero tranquilo, callado.
Charlatán o más bien calladito: Calladito.
Alegre o melancólico: Alegre.
El trabajo más raro en el que te desempeñaste: Bueno no por lo raro pero a los 11 años trabajé, para la época de las fiestas, en una zapatería como cadete y cortaba las cajas de los zapatos, acomodaba la mercadería y hacía las compras para el personal.
Edad a la que tuviste tu primera cama de dos plazas: Aún no llegó ese momento.
Algo que disfrutes mucho ver: El mar.
Algo que disfrutes mucho escuchar: El mar.
Lo que te roba la más grande sonrisa: La ternura.
Te causa mucho dolor: Un amor que se va.
Te genera mucha bronca: Ver a un niño trabajar.
Algo que no podes dejar de hacer: Buscar mi lugar en esta vida.
Color preferido: Negro.
Vestimenta que más encaja con vos: Informal, con onda, y también los trajes.
Sombrero, ¿si o no?: No.
Recomendarías leer: Tennesse Williams.
El amor es… (a completar): Lo mejor que tenemos. Lejos. Lo difícil es aprender a usarlo.
Dicho, frase o refrán: Tengo dos: “La vida sin ternura no vale gran cosa” “Nunca dejes que nadie te diga que no puedes hacer algo. Si tienes un sueño debes protegerlo. Si alguien no puede hacer algo te dirán que tu tampoco puedes. Si quieres algo, ve tras de ello. Punto.”
Proyectos: Darle mas lugar a la música en mi vida que es otra de mis grandes pasiones.
Un sueño eterno: Mi casa frente al mar.
Algo que agregar: ¿Bailamos?
Te despedirías diciendo: Nos vemos en la gloria.