lunes, 3 de enero de 2011

¡Feliz año nuevo!




La vida nos va reuniendo como aquellas hojas que en el viento provocan remolino en la vereda, que parece que se movieran en masa.
No es casual, no es solo el destino tampoco, es aquella atracción inevitable que tantas veces nos hizo equivocar pero que esta vez y en estos corazones no lo hará.
Son sonrisas que hemos llevado puestas y provocado adrede, son esas lágrimas que hemos derramado en silencio y esas otras que saltan de los ojos como cataratas detenidas por una represa y que de un momento a otro explotan sin razón.
Es encontrar el lugar donde nuestros más ocultos sentimientos y pensamientos pueden aparecen, sin juzgar, sin analizar, sin comprender quizás pero teniendo la total libertad de ser NOSOTROS. Exclusivamente nosotros.

GRACIAS por cada minuto vivido, por cada palabra de aliento, por cada velo retirado hacia la realidad, por cada silencio o cada abrazo sin palabras. GRACIAS por estar allí siempre aún cuando no deberían, no era lo pactado o no lo esperaba. GRACIAS por ser mi familia elegida, mi sostén, mi alegría.

Lo mejor de lo mejor para el 2011 que comienza. Todo un cuaderno lleno de hojas blancas para completar, a empezar a soñar con qué las llenaremos!!!

Mis mejores deseos.

Winona.

sábado, 4 de diciembre de 2010

Destino Motel





Destino motel es una propuesta teatral interesante donde no dudamos de las capacidades actorales que se nos presentan en la sala El extranjero; pero al retirarnos me quedé con una pequeña sensación de que algo estaba inconcluso.
¿Una pieza debe estar terminada definitivamente antes de ser presentada en escena? ¿O es un proceso en construcción a lo largo de las funciones y de las modificaciones que tanto actores como la dirección ejercen sobre el material?
Se habla mucho del “work in progress” como una muestra de un hecho artístico que aún está en proceso de elaboración o como un paso (testeo) previo a un estreno. Tiene sus connotaciones particulares; uno toma la pieza como algo irresoluto o que podría llegar a tener huecos o baches a solucionar aún por el director o por el manejo de la puesta en escena.
Un hotel de pueblo, cuatro amigos que se alojan allí para pasar la noche como parte de un viaje, un animador de un programa local desaparecido, una kermesse como atracción principal de la zona y miradas que generan preguntas. Lo que se dice y lo que se piensa, las manías y temores de cada uno, el aburrimiento de lo constante, la ignorancia y el querer huir. ¿De qué?
Un desenlace que sorprende, un muy buen manejo de la ambientación y detalles de los que me he preguntado ¿para qué? Claramente el director es una persona que construye, que realiza una buena elección y dirección de actores y que maneja la creatividad de lo simple a la hora de decidir cómo contar su historia.

Winona.

"Destino Motel" de Ezequiel Tronconi
Domingos 21hs - Teatro "El Extranjero"
Valentín Gómez 3378 - Abasto
Reservas al 4862-7400.


Tuvimos el agrado de conversar con Ezequiel Tronconi, figura principal de esta pieza que conforma una larga lista de proyectos realizados como cabeza de equipo. A continuación la entrevista.

¿Cómo manejás el tema de crear un producto en donde ocupás un rol de actor, director y dramaturgo? ¿Cómo se conjugan las tres áreas a la hora práctica de generar un proyecto?

Primero cambiaría la palabra producto por obra de teatro. El rol de dramaturgo aparece primero y es siempre el que más tiempo me lleva, ya que nunca son menos de cuatro meses de escritura diaria. Con respecto a actuar y dirigir, siempre es problemático y corrés el riesgo de que ambas cosas queden a mitad de camino. En Destino Motel en particular, tuve la suerte de tener como colaboradora en dirección a Hilén Rosón, que fue mi mano derecha. Confié mucho en su visión. Antes y después de cada ensayo charlábamos sobre el registro actoral y sobre cuestiones de puesta en escena. Traté de filmar casi todos los ensayos, para poder verme y ver también como se nos veía a todos en el espacio, algo que estando adentro de la situación no podés ver. Otra persona que me ayudó bastante fue Pablo Calmet, que además de ser escenógrafo de mis obras, es una especie de guía espiritual. Todo el tiempo me pasa películas que me ayudan mucho en la creación. A ellos les cuento las cosas que pienso, los mecanismos, procedimientos que utilizo y no solo me entienden, sino que me llevan más a fondo en lo que quiero trabajar.

Hablamos específicamente de DESTINO MOTEL, tu último trabajo en teatro que aún sigue en cartel, ¿en qué te basás para la elección de los actores?

En esta obra en particular fue al revés. Nos elegimos entre nosotros. Estábamos una tarde en Mar del Plata donde hacíamos SAUNA, y decidimos hacer una nueva obra con el grupo. Yo les conté que estaba empezando a escribir algo en el taller de dramaturgia de Marcelo Bertuccio. Les conté más o menos de qué se trataba y les pareció que era un buen material para explorar. Así empezó todo, entre amigos.

¿En qué rubro te sentís más cómodo, cine, teatro, televisión, ya que además de tener varias obras de teatro en tu haber has realizado más de 15 producciones cinematográficas entre cortos, medios y largometrajes?

Cada rubro tiene lo suyo. En principio me siento más cómodo haciendo teatro, pero en cine tuve experiencias increíbles, por ejemplo con “La Tigra, Chaco” que todavía sigue dándome alegrías y considero que fue uno de los mejores trabajos que hice como actor. En televisión lo último que hice fue “Ciega a citas” y la verdad la pasé genial, aunque los tiempos que se manejan son más cortos. Hace poco filmé un capítulo de “Combinaciones” un nuevo unitario que se puede ver en lanacion.com y también la pasé muy bien, pero como dije antes, tiene otros tiempos el formato tele, es todo muy rápido. Estoy más acostumbrado a ensayar meses un personaje, y cuando tenés que sacarlo de un día para otro es raro, pero esa adrenalina también te da un entrenamiento muy interesante. Hay que salir a “resolver”, cosa que trato de evitar cuando ensayo una obra o filmo una película. Me gusta meterme en el problema y el disfrute de la creación, de hacer algo diferente en cada trabajo y no usar rápidamente las herramientas que uno tiene a mano y sabe que funcionan. Pero en la tele es muy difícil.

¿Cómo trabajás una idea, cómo surge, qué te hace pensar o sentir que tiene peso suficiente para ser llevada a tablas?

No empiezo por una idea, sino por una imagen. De ahí en más los personajes empiezan a hablar, relacionarse y generan un mundo. Cuando escribo una obra nunca sé lo que va a pasar en la próxima página. No pienso el argumento antes de empezar a escribir, sino siento que estoy manipulando a los personajes a un final y a un comportamiento y situaciones para llegar a ese final. Y eso no sería de pura creación, no tendría particularidad, sería una especie de formula. Escribo a partir de pequeños detalles, singularidades, comportamientos, relaciones, pero que van apareciendo en la imagen poética y van moviendo la obra. Lo que sí sospechaba era que Destino motel me iba a llevar más tiempo de escritura y que iba a ser muy diferente a Pelota Paleta, Segundo Set y Sauna.

¿Proyectos para el 2011?

Estoy ensayando “Esa no fue la intención”, una obra de Joaquín Bonet que estreno el 29 de enero en el Teatro del Abasto. Sergio Surraco y Joaquin Bonet la producen y me convocaron para que la dirigiera luego de ver “Sauna”. Actúan Andrés Ciavaglia, Pablo Correa, Agustina Gutierrez, Horacio Nin uria y Maxi Zago. En febrero nos vamos con “Destino motel” a un festival en Chile y en abril reestrenamos en Buenos Aires. En cine tengo algunas propuestas pero dependen del subsidio del incaa, así que hay que esperar. Por lo pronto, empecé a escribir una película, muy tranquilo. ojalá pueda filmarla en algún momento. Seguiré con mis clases de teatro junto a Sol Pavéz. Para el 2011 agregaremos dos cursos más, y uno de ellos de investigación y creación de obra teatral con actores avanzados. Así que eso me va a demandar mucho tiempo.

Gracias Ezequiel Tronconi.
Hoy: última función de DESTINO MOTEL.

Winona.

lunes, 8 de noviembre de 2010

Algo abandonado



Así te tengo mi querido blog, fruto de mis pensamientos e imaginación. No es fácil ser un artista independiente que quiere crecer, generar, proyectar y a veces el que mucho abarca… ya sabemos cómo sigue el refrán.
Estuve haciendo teatro, mucho teatro; una obra todos los viernes y a eso se sumaron 6 funciones de una hermosa obra que realizamos el año pasado. Más la vida, mi hijo, una mudanza, eventos y concreciones de crecer. Siempre crecer.
Por eso ahora y por escrito prometo volver. Conocí mucha gente interesante a quienes entrevistaré, seguiré subiendo la sección ARTE DIXIT y cubriré obras de teatro, de esas que tanto me gusta ver y disfrutar.
Prometo no abandonarte ya tanto, prometo contarte las novedades y cerrar este año 2010 con la fuerza con la que lo empecé o mucho más pues tantas cosas maravillosas han sucedido que sería imposible obviarlas.
Querido blog, fruto de mis pensamientos e imaginación, aquí estoy yo, Rosario Sabarrena, una vez más para decirte GRACIAS por todo lo que me has dado y seguir devolviéndote con escritos, espero, más que interesantes cada vez.
Nos vemos. Ya pronto te publico.

Winona.

martes, 31 de agosto de 2010

Teatro x la Identidad 10 años




Del 6 al 27 de septiembre
Todos los lunes - 20:30hs
Entrada gratuita y gratuita

Las localidades se retiran el mismo día de la función en los teatros
1 hora antes del comienzo del espectáculo

En esta segunda etapa de la celebración de los 10 años de Teatro x la identidad, se representarán obras surgidas de los concursos creados por este ciclo en diferentes teatros céntricos.

LUNES 6 de septiembre

Teatro Apolo
Espacio Abierto: Christian Sancho
Obra: Fechas Patrias. Autora y directora: Mónica Fracchia.
Obra: Somos Nosotros. Grupo Qué Rompimos - Dirección: Osqui Guzmán.

Hotel Bauen Teatro
Espacio Abierto: Eduardo Blanco
Obra: Un judío Polaco. Autor y director: Alejandro Mateo.

Teatro del Pueblo
Espacio Abierto: Juan Palomino
Obra: Bajo las nubes de polvo... Autoras: Damiana Poggi y Virginia Jauregui - Dirección: Andrés Binetti.
Obra: Operación Callate. Autora y directora: Sol Levinton

Teatro La Comedia
Espacio Abierto: Gabriel Corrado
Celcit. Los Tres patitos de Beatriz Pustilnik - Virtual de José Sanchis Sinisterra.
Obra: Una Mujer se Evapora... Autor: Norberto Lewin - Dirección: Carlos De Martino.

Centro Cultural de la Cooperación
Espacio Abierto: Mónica Ayos
Obra: Corriendo en la sangre. Autora: Teresita Galimani - Dirección: Pablo Lyonett
Obra: Epígrafes. Autor: Pedro Patzer - Dirección: Cristian Sabaz.

Teatro Maipo Kabaret
Espacio Abierto: Betiana Blum
Obra: La Biblioteca. Autora : Virginia Kaufmann - Dirección: Lala Mendia - Virginia Kaufmann.
Obra: El último verso. Autora: Patricia Zangaro - Dirección: Pompeyo Audivert.

Teatro Metropolitan
Idéntico. Coordinación autoral: Mauricio Kartún - Dirección: Daniel Veronese.

Multiteatro
Espacio Abierto: Luisa Kuliok
Obra: Análisis. Autora: Verónica Rodriguez - Dirección: Mariel Goicoechea.
Obra: Mariposas. Autora: Mónica Felippa - Dirección: Luis Rivera López.

Fiesta de Cierre: Martes 23 de noviembre en Ciudad Cultural Konex

lunes, 16 de agosto de 2010

ARTE DIXIT 18



Martin Lavini
30 años
actor, director, productor (el orden de los factores bla bla bla)
www.dontask.com.ar
www.planv.com.ar
www.jorobadosymacanudos.blogspot.com


Primera vez frente al público: los casos de juan, de canal feijoo, 1995.
Libro favorito: no se puede elegir uno solo nunca.
Hobby: molestar.
Mejor cualidad: capacidad de adaptación.
Humor en la mañana: muy bueno.
Charlatán o más bien calladito: charlatán recalcitrante.
Alegre o melancólico: alegroncólico.
El trabajo más raro en el que te desempeñaste: sodero.
Edad a la que tuviste tu primera cama de dos plazas: 25.
Algo que disfrutes mucho ver: 10 primeras temporadas de los simpson, el mar.
Algo que disfrutes mucho escuchar: Bjork.
Lo que te roba la más grande sonrisa: un nene.
Te causa mucho dolor: no sé.
Te genera mucha bronca: que todo nos importe una mierda.
Algo que no podés dejar de hacer: lo que no hacen los demás.
Color preferido: verde.
Vestimenta que más encaja con vos: remera, jean, botas de lona.
Sombrero, ¿si o no?: ni si, ni no, naaaa.
Recomendarías leer: tom sharpe en gral, Adán Buenosayres, Discépolo.
El amor es… (a completar): plural.
Dicho, frase o refrán: peor es casarse y vivir con la suegra...
Proyectos: uno por día.
Un sueño eterno: justicia social.. eterno e imposible...
Algo que agregar: xxx.
Te despedirías diciendo: ¿cerré con llave?

domingo, 15 de agosto de 2010

Vestuario de mujeres




Ya hablamos de “Vestuario de hombres” ahora nos tocó presenciar la versión femenina de esta obra en conjunto que realizó Javier Daulte.
¿Es el universo femenino más complicado que el masculino? ¿Nos suceden las mismas cosas? ¿Tendrá variación mi mirada sexista sobre este hecho artístico? Quiero decir: dos piezas de un mismo autor o misma obra con opuestos sexos en la historia. ¿De qué hablan las mujeres cuándo se encuentran encerradas entre lockers, duchas, bolsos en el momento previo a un partido final del deporte que han elegido para competir?
Ellas son diez, llegaron a Hungría a disputar este campeonato del que extrañamente pueden llegar a ser campeonas. Sólo falta un partido y a través de esta puesta en escena nos cuentan lo que sucede antes y después del mismo.
Las mujeres son más viscerales para muchas cosas, creo también que son más egoístas, prejuiciosas y competitivas entre ellas que muchos hombres, aunque esta historia en particular no deba por qué representar al género. Sus instintos son más fuertes creo yo y son menos frontales que los hombres. Exhiben sus cuerpos a medias, con más tapujos y se echan en cara “tonterías” que parecen ser de vida o muerte.
Muy pareja la labor de las actrices y este juego de discusión y charla simultánea entre dos o más diálogos aquí también se maneja a la perfección. Mérito de la dirección y el muy buen sostenido tono actoral (al igual que en la versión masculina haría un pequeña mención aparte sobre la labor de la actriz que hace el papel de extranjera con matices increíbles que aportan una comicidad aparte).
Las historias difieren en detalles y nos vemos reflejadas (repito, ¿será una cuestión de género?) en un montón de actitudes para con la vida que solemos tener. En este caso expuestas con transpiración, nervios, secretos y mentiras en un mismo espacio por un gran número de jugadoras.
El objetivo de cada una es diverso, el camino de sus vidas también, las ilusiones y tristezas se ven expuestas. ¿Será este el camino que las modifique? ¿Volverán de igual forma a cómo llegaron a este país lejano? Quién las espera y por quién desean ser esperadas serían la pregunta. Habrá que ver la obra y tomar decisiones o simplemente disfrutar de un muy buen espectáculo.

Winona.

"VESTUARIO DE MUJERES"
Dramaturgia y dirección: Javier Daulte
Espacio Callejón - Humahuaca 3759 - 4862-1167
Sábados 21 hs - Domingos 20 hs
www.espaciocallejon.blogspot.com

Vestuario de hombres




Me acerqué al Espacio Callejón sin saber mucho con lo que me iba a encontrar. Sabía que era una obra escrita y dirigida por Javier Daulte. Guionista, dramaturgo y director de teatro, quien ha recibido distinciones a nivel nacional e internacional. Él divide su tiempo entre Buenos Aires y Barcelona.
La primer grata sorpresa fue la puesta en escena; un vestuario con lockers y duchas, con espacio visible y otro que no lo es. Allí en el off también suceden cosas, que escucho, imagino, elucubro.
Luego el elenco de pesos pesados del quehacer teatral sostiene de forma firme lo que va sucediendo con continuos momentos grupales y algunos individuales para distinguir (al igual que en la versión femenina haría un pequeña mención aparte sobre la labor del actor que hace el papel de extranjero con matices increíbles que aportan una comicidad aparte).
Un equipo amateur de un club de barrio llega a la final del campeonato mundial de su deporte. Se encuentran en Hungría. En este lugar perdido y con esta suerte extraña para ellos nos cuentan la previa y la instancia luego del partido, el cual ganan.
Una comedia que nos deja ver qué pasa puertas adentro cuando once hombres se reúnen con una causa en común. Sus miserias y sus grandezas expuestas con la adrenalina propia que genera el deporte. La vida personal de cada uno de ellos fuera de este campeonato, la realidad que han dejado en sus casas, en sus vidas; los roles que ocupan y si quieren o no modificarlos y si se puede (será el interrogante).
El punto más destacable de Daulte es como supo manejar la puesta y los diálogos paralelos que suceden en escena. El ping-pong constante que se genera entre los actores. No es fácil ser once sobre un escenario y mantener en vilo al espectador, encimar palabras pero no pisarse, generar tensión, hacer reír y llorar. Y todo esto lo logran.
Formando parte de “Proyecto vestuarios” (junto a “Vestuario de mujeres”), “Vestuario de hombres” es una muy buena propuesta (con más de una hora y media de duración) con un final que sorprende y que no develaré aquí.

Winona.


"VESTUARIO DE HOMBRES"
Dramaturgia y dirección: Javier Daulte
Espacio Callejón - Humahuaca 3759 - 4862-1167
Viernes 21 hs - Sábados 23 hs
www.espaciocallejon.blogspot.com